Usando Tarjetas de memoria baja

Usando Tarjetas de memoria baja
Por

Terry Runion

Hola, quero compartir una experiencia que he tenido usando tarjetas de memoria baratas. Poseo actualmente un Nikon D200 y un Nikon D300 que usan tarjetas de memoria CF. Desde que yo primero los compré, a utilizando un Sandisk o Lexar en las versiones de 2 Gig o 4 Gig. Bueno, hace unos pocos semanas yo vi un anuncio en el papel para una Kingston 4 Gig por 14 dollares en Fry's Electronics. Pensé qué que comprare uno y si no trabaja, yo sólo he malgastado 14 dollares. ¿Yo también pensé que como es una Kingston tiene que ser bueno, después de todas maneras Kingston tiene gran RAM, así que cómo podría fallar yo?





Aquí vamos directamente a la última línea, yo odio esta tarjeta, desde que es super, super ldespacio. En mi mente toda memoria debe relativamente ser ingual en la velocidad. Gravemente yo siempre pensé que toda la estadísticas de velocidad que usted ve solomente era para poder vender los, y quizás las tarjetas más baratas serían ligeramente más despacio, pero eso completamente no es verdadero. Honestamente si uso mi Sandisk de alta calidad en 5-7fps, la tarjeta de CF se mantiene al ritmo de conmigo, y me permite disparar estilo de fuego graneado, que es lo que hago típicamente. Cuándo yo use mi tarjeta barata de Kingston CF, y empecé a disparar en 7 fps para acerca de 14 marcos, la cámara paró justo. Miré la luz en mi cámara que indica la tarjeta de CF es escrita a del búfer, allí acaba de parpadear lejos. Yo no pensé bastante bien este problema, yo esperaré 10 o 20 segundos y terminaré. Un l2 minutos despues, la tarjeta paró escritura y yo empecé a disparar otra vez, y sí una vez más sólo consiguió acerca de 14 marcos hasta que tuviera que parar y esperar. Usted sólo puede imaginarse cómo frustrando esto es, no mencionar interrupciones el renuevo tremendamente.





Mientras el punto de este blog es tarjetas de memoria de alta calidad contra velocidad baja de calidad , yo no soy demasiado en la estadísticas, solamente encontrar la marca que trabaja el mejor y típicamente solamente uso eso. ¿Piensa, comparando dos tarjetas de alta calidad, hará realmente un milisegundo una diferencia? Diré que la alta calidad contra calidad más baja hace una diferencia inmensa, en mi caso acerca de dos minutos de mi vida yo acostumbrado vuelve, no mencionar la interrupción del flujo del renuevo. Así que aquí es, esto es la tarjeta que yo utilizo actualmente http://www.prophotosales.com/photo/B0008D76L0/sandisk-sdcfx3-004g-a31-4-gb-extreme-iii-compactflash-card-retail-package.html, es el

SanDisk SDCFX3-004G-A31 4 GB Extreme III CompactFlash Card





Le dire que ya no comprare las tarjetas baratas, fue una gran experiencia que yo aprendi, y buen material para este blog. Entonces al fin dire, encuentra una tarjeta de gran calidad y sigue con esa,y si ve una de venta, no gaste su dinero en comprar lo.

FOTOGRAFIA EN BLANCO Y NEGRO

FOTOGRAFIA EN BLANCO Y NEGRO
por
Heather Shimmin

Las imágenes blancos Y negros tienen un maravilloso estético. Quizá porque somos utilizados a ver el mundo en colores nosotros queremos la singularidad de ver algo sin ello. Las imágenes blanquinegras sobrepasan de algún modo la fotografía de una manera que colora nunca puede. Aquí están algunas sugerencias de cómo usted puede mejorar sus fotos en blanco y negro.


TOMANDO FOTOS EN COLORES
Tomando fotos en colores le da la flexibilidad de tener que imagina en colores y blanco y negro. A veces la imagen justo no resulta así como usted pensó que hace en blanquinegro y es agradable poder cambiar de atrás colorar.






TOMANDO FOTOS EN RAW
Usted siempre debe de disparar en RAW. No solamente para cuando usted planea a disparar en blanco y negro pero general. RAW es su digital negativo a que usted siempre puede referirse atrás. Los cambios que usted hace en la ventana RAW de ajuste no alteran los bitios ni dañan su foto. Eso no puede ser dicho para Photoshop. Es sencillo de convertir y automatizar el proceso de convertir sus imágenes de color en blanco y negros en RAW. Si su cámara digital actual no dispara RAW, la siguente debe de hacerlo.

UTILICE UN ISO BAJO
Usted debe estar utilizando el ISO posible más bajo de todos modos en su fotografía de color, pero es aún más importante al disparar en blanquinegro porque cualquier ruido en la fotografía será más notable.

COMPONGA LOS FOTOS
Las necesidades de la composición deben de ser reflexionadas con cuidado y deliberan. A diferencia de fotografía de color, blanco y negro no tiene color para dirigir el ojo alrededor de la imagen ni para crear un punto interesante. Es todo acerca de formas, acerca de las líneas, y acerca de las texturas.




BUSQUE CONTRASTE
Las imágenes blancos y negros obviamente no están acerca de color. Está acerca de formas, acerca de las líneas, acerca de las texturas, acerca del movimiento, y acerca de todos los otros elementos y los principios del arte. Pero la mayoría del importante, está acerca de contraste. Utilice contraste para decir su audiencia lo que es importante y lo que no es. El contraste alto hará inmediatamente su fotografía blanquinegra más obligando para mirar.

EXPLORE FILTROS DE COLOR
Al utilizar un filtro de color en su cámara digital es perfectamente aceptable, no es necesario. Photoshop tiene opciones de filtro de color en la cámara RAW y bajoel menu Filtros. Los filtros de color cambian los tonos en la fotografía para producir resultados diferentes. Por ejemplo, los colores verdes y rojos son el mismo tono en blanquinegro. Tan si usted fotografía un rojo subió, no habrá ninguna diferencia en el tono entre el subió y el tallo. Utilizar un filtro de color cambiará los tonos en la imagen para distinguirse entre el rojo y el verde.





La fotografía blanquinegra es mi medio preferido. Tiene la costumbre de elevar una imagen para nivelar más alto – si ha hecho bien. Dos de mis fotógrafos blanquinegros predilectos son Michael Kenna y Rodney Smith. De estos fotógrafos comprenden que eso disparando blanquinegro es un arte y una habilidad que necesidades de ser estudiadas y para ser practicado.

BOLSAS DE CAMARAS

BOLSAS DE CAMARAS
por
Heather Shimmin

Ahora que usted ha puesto el dinero efectivo para una cámara digital, usted necesita proteger esa inversión en consiguiendo una bolsa conveniente de cámara. Su bolsa de la cámara necesita ser firme, cómodo de llevar, asegurar, y suficiente grande para acomodar su cámara y sus accesorios.

Las bolsas de la cámara vienen de todo tipo de formas, tamaños, y las materias. El tipo de la fotografía que usted estará tomando dictará la clase de bolsa de cámara que será el más conveniente. Por ejemplo, si usted estará haciendo mucho viajar en estado del tiempo dudosos, usted necesitará un fuerte, impermeabiliza la materia que es fácil de llevar. Si usted acaba de hacer fotografías casuales en reuniones familiares, entonces usted debe buscar algo compacto y ligero.





Antes que nada, usted necesita una bolsa de cámara que queda su de tipo cámara y el modelo. Necesita para acomodar sus lentes y mantenerlos de chocar en uno al otro el daño que causales y a su cámara. Los compartimientos extra son gran porque ellos pueden tener baterías extra, los filtros, limpiador de lente, las tarjetas de memoria, y otra cosa que usted quizás necesite. Cuándo usted ha encontrado una bolsa que es el tamaño correcto, la forma correcta, y la materia correcta, el factor determinante es el consuelo. He estado en demasiados renuevos de foto con una bolsa chunga de cámara que duele el hombro o es justo simple difícil llevar. De un solo sentido para evitar el remordimiento de comprador es de tomar su engranaje de cámara con usted cuando bolsa que caza. Póngalo en una bolsa, lo se prueba, y ve cómo se siente.







Algo más mirar cuándo compras de bolsa son la cremallera. Las bolsas con una cremallera grande de diente son menos probables de atascarse con tierra y escombros. Algunos tienen a un guardia de tiempo para no entrar la lluvia.

La marca verdadera que usted escoge no es tan importante como escoger una marca conocida como LowePro, Domke, Crumpler, Sony, Samsonite, denomine unos pocos. Todo es gran marcas y es sabido para sus bolsas de la calidad. Desde que cada ataques de marcas de forma distinta, son bueno mirar múltiples marcas antes usted comete.

La cosa final tener presente es que debe quedar en un compartimiento de arriba de equipaje de avión. Usted absolutamente no quiere verificar su bolsa de cámara, incluso si esté en un caso duro. Usted se arriesga el daño de equipo, no mencionar el robo. También, con la subida en costos de combustible, las líneas aéreas cargan las tasas obscenamente altas para bolsas extra, para paquetes impar-formados, y para artículos de peso excesivo.

Gran Portfolios en Sitio del Web

Gran Portfolios en Sitio del Web
por
Heather Shimmin

En esta edad del internet, teniendo un portfolio en línea no es solamente una idea buena, es un debe. Un sitio web es la mejor manera de alcanzar una cantidad grande de personas y presentar fácilmente su trabajo. Los empleadores, los clientes, y las galerías quieren ver lo que usted ha hecho y comprender su punto de vista como un fotógrafo. Si usted no tiene un sitio web, consigue uno. Si usted tiene uno, hágalo mejor.

Aquí están los conceptos básicos de cómo conseguir un sitio web establece y lo que usted debe hacer una vez usted ha conseguido uno.

COMPRE UN NOMBRE PARA SU SITIO DEL WEB
La primera cosa que usted necesita para hacer es compra un nombre para su sitio del web. El mejor lugar para hacer esto es el sitio de http://www.godaddy.com/"www.godaddy.com. Aquí, usted puede averiguar qué nombres del dominio están disponibles y lo compran derecho allí. La mayoría de los nombres del dominio son $9.99. Los que se buscan mas a comun pueden costar hasta $100 o más.







ENCUENTRE a UN ANFITRION
Ahora que usted ha conseguido su nombre del dominio, usted necesita una manera de publicarlo en el internet. Hay compañías que le proporcionan con espacio en su servidor a que personas en línea pueden conseguiracceso. Es cómo usted consigue su sitio en la telaraña. Hay unas compañías innumerables que ofrecen este servicio. La diferencia en la tasa según cómo mucho espacio que usted sea asignado. Otros factores en el precio son el número de cuentas correo electrónico que usted consigue y si usted paga por el año entero inmediatamente, o en una base de mes a mes. Espere pagar acerca de $100 un año.

DEFINA el PROPOSITO de EL SITIO WEB
La próxima cosa que usted necesita para hacer es piensa del propósito de su sitio web. ¿Qué tipo de cartera demostrará usted? ¿El arte de la propaganda o la multa? Si usted hace ambos, considere tener dos sitios separados. Un amigo mío tiene realmente un sitio web para su trabajo blanquinegro y otro para su color porque ellos son tan dramáticamente diferentes. ¿Quiere usted vender las impresiones de su trabajo? ¿Quiere usted atraer nuevos clientes? ¿Quiere usted proporcionar información sobre la fotografía a través de un blog? ¿Concentra usted en galerías? Usted debe definir el propósito del sitio antes usted hace algo más.






CONSTRUYA EL SITIO
Las dos cosas que definen una gran cartera de sitio web son el diseño y el contenido. Su sitio web no tendrá que el ah-factor si usted no tiene los dos.

El hallar de un diseñador de telaraña que queda con su estilo toma un tiempo pequeño y no es barato. Una original, el sitio innovador de multi-medios le costará un mínimo de $10.000. Comprenda que un bien diseñado, sitio web de calidad le costará alguna masa. Anuncie un anuncio en el craigslist y en la universidad y la mirada local y sus carteras. También, cincha empresas de diseño tienen paquetes y plantillas básicos que son menos caros. Cuando usted espera que personas compensenle para su talento y pericia como un fotógrafo, así que está con un diseñador de telaraña.

La segunda parte de tener una gran cartera de sitio web es contenta. El contenido es rey en su cartera. Presente sólo su mejor trabajo, y si usted necesita a, sale y dispara algunos más imaginan en las áreas que usted es insuficiente. Usted es sólo tan bueno como su imagen más débil.





PROMOCIONE SU SITIO
Una vez que su sitio es construllido y es llenado del contenido fuerte, usted puede hacer alguna publicidad libre para su sitio. Aparte de mandar manualmente su sitio a los que lo solicitan, hay un anfitrión de guías libres a que usted puede someterse. Algunas guías requieren un lazo recíproco. Usted acaba de necesitar para construir una página en su sitio para este fin. Otras guías requieren que usted paga por ser listado. No lo haga. Hay muchas guías libres allí. No consiga suckered a pagar por algo usted no necesita.

FOTOGRAFIA DE LA MODA

FOTOGRAFIA DE LA MODA
por
Heather Shimmin

La fotografía de la moda requiere una fusión de es un fotógrafo fuerte de retrato y la capacidad de crear imágenes para el mercado de la publicidad. Usted debe estar de fechar arriba en las últimas tendencias del diseño y la moda y poder vender sus imágenes al redactor de la moda. La fotografía de la moda anuncia y vende ropa final alta.






La industria de la fotografía de la moda es un competitivo uno. Usted debe tener una cartera fuerte – ambos físico y en línea. Una cartera habla más fuerte que la educación o la experiencia. Las personas quieren ver lo que usted ha hecho y ve su punto de vista como un fotógrafo. Una cartera fuerte es la única manera de conseguir pasado la puerta principal.

Si su cartera no está arriba aspirar, entonces usted necesita para comenzar disparando. Sugiero que usted anuncia un se reifere en la universidad local y en indicar de craigslist que usted busca los modelos que se parecen a tal y tan. Usted también puede anunciar el trabajo del comercio a modelos ambiciosos que necesitan más busca sus carteras. Es una situación en que todos ganan para ustedes dos. Ambos partidos consiguen la experiencia y los pedazos para sus carteras.






Trabajar con modelos puede ser una gran experiencia o un horrible uno. Algunos modelos son un sueño de trabajar con, otros no son. Pero, usted siempre debe actuar a profesional y ser tan agradable como posible. Es muy importante que usted hacer contactos y hace amigo de los modelos, el estilista, el pelo y hace a artistas, y los ayudantes. No sólo hace su foto que los renuevos van mejor, pero usted nunca sabe quién estas gente saben y si usted trabajará con ellos en el futuro. Además, es siempre mejor hacer sus renuevos agradables para todos. Nadie se adelanta en esta industria por es una ramera. La palabra esparce igualmente rápido o más rápido acerca de los fotógrafos gruñones como hace acerca de los buenos.

Como cualquier industria, usted tiene que ser la corriente con lo que sucede. Lea tanto como usted puede acerca de la industria de la moda. ¿Quién es los diseñadores más calientes? ¿Qué es los colores de este año? El conocimiento de la industria aumenta su probabilidad de tiene éxito.

COMO LEER UN HISTOGRAMA

COMO LEER UN HISTOGRAMA
por
Heather Shimmin

Antes de que usted puede leer un histograma, usted necesita primero comprender lo que uno es. Un histograma es un gráfico de la exposición. No tiene nada que ver con equilibrio blanco, foco, la composición, o la calidad de imagen. Los bitios de la imagen son mirados individualmente y son elaborados en un gráfico según su densidad (la cantidad de información registrada) de más oscuro a la luz. Esto instantáneamente le dice si su imagen es expuesta correctamente, y nada más.

¿Esto puede causar que usted preguntelo por qué esa cámara réflex de una lente cara no puede conseguir el derecho de la exposición y por qué no puede mirar usted justo la presentación de LCD para ver si la imagen es expuesta apropiadamente? Desafortunadamente, la respuesta a su ambos sus preguntas son no. Ni son las maneras seguras de determinar la exposición. Por eso utilizar un histograma es un instrumento tan útil.





La EXPOSICION de AUTO
Cuando usted pone su cámara en el modo automático, usted abandona todo control a la cámara. Cuando tecnología lista y alta como su cámara puede ser, no es perfecto. Cuándo usted cámara mide el sujeto, lo ve como 18% gris, es un unicornio blanco o un semental negro. Gris. Su cámara ajusta su exposición para compensar por consiguiente, y usted acaba por con un sobre- o imagen subexpuesta.

LA PANTALLA de LCD
El problema más grande con depender únicamente de su LCD para determinar la exposición es el tamaño de la pantalla – es justo demasiado pequeño. Desde que usted no puede ver realmente la imagen en una escala suficiente grande, usted no podrá decir si ha expuesto correctamente.





Otro problema es la colocación del brillo de la pantalla de LCD. Usted lo puede tener más alto en orden para usted leer los menús mejor que hará sus imágenes miran lavó. Sus imágenes parecerán sobreimpusieron cuando de hecho ellos no son. La única manera de ser 100% cierto que sus imágenes son expuestas está correctamente por mirar el histograma.

QUE EL HISTOGRAMA LE DICE
Un histograma es semejante a una curva de la campana, en que usted tendrá una gran variedad de puntos, pero la mayor parte se caerá en el centro. En este ejemplo, la curva de la campana traza la altura. Algunas personas son muy altas o muy cortas, pero la mayoría de las caídas en algún lugar en medio.

A trazar los bitios en el histograma, usted tendrá una gama de bitios oscuros y bitios ligeros, pero la mayor parte estará en el centro, o en la gama de medio-tono. Si su histograma no se parece a la forma tradicional de curva de campana exactamente, eso está bien. Este justo le da una base básica de lo que usted mira. El histograma izquierdo muestra que la mayoría de los bitios está a la izquierda, significando que ellos son demasiado oscuridad. Cuándo bitios tocan los lados del histograma, en este caso el lado izquierdo, indica que la imagen es subexpuesta y demasiado oscuridad.

El histograma muestra a la derecha los bitios que congregan en los puntos culminantes toman partido, o el lado de la extrema derecha. Ellos también tocan el lado correcto que indica que la imagen es sobreimpuesta o demasiado brillante.

El histograma mediano demuestra la mayor parte de los bitios en el centro, ni demasiado oscuridad ni también luz, de ahí, una exposición correcta. Pocos bitios tocan los lados tan usted no verá demasiados oscuro ni los lugares de peligro en la imagen.





Si su histograma parece algo como una curva invertida de la campana con la mayor parte de los bitios a la derecha y dejado los lados, entonces usted dispara algo con sombras y puntos culminantes extremos. Esto es el caso con la imagen del árbol abajo. El brillante, el sol de mediodía contrasta con la oscuridad, árbol de backlit. No hay manera de tenerlo ambas maneras – un cielo correctamente expuesto y un árbol detallado – tan usted tiene que decidir que es más importante. En este caso, yo expuse para el cielo y permití que el árbol vaya la oscuridad, y alterara el histograma a la forma correcta de la campana.






CONCLUSION
Un histograma es un instrumento importante en la exposición determinante. Es el único instrumento seguro de poner sobre aviso si usted si su imagen está sobre- o subexpuesto. No le dirá si su colocación de WB es correcta, si la imagen es enfocada, o si usted tiene una imagen Geográfica Nacional de la calidad. Aprender a cómo leer un histograma y comprendiendo para cómo utilizarlo lo ayudará a llamar en que corrige la exposición en vez de adivinar lo que lo debe ser.

TECNICAS de ILUMINACION de ESTUDIO

TECNICAS de ILUMINACION de ESTUDIO
por Heather Shimmin

Del la palabra griego, phos significa la "luz" y graphis que significa "estilo" o "el pincel," la fotografía literalmente medios que dibujan con la luz. La fotografía no es nada más que la grabación de la luz. El más usted comprende encender y técnicas que encienden, el más fácil es de manipular la luz para conseguir el efecto que usted desea.





Muchas personas se sienten intimidado acerca de disparando en el estudio y utilizar las luces. Yo me sentía así, pero ahora que prefiero disparar en un estudio o traer mis propias luces en la ubicación. Como otra cosa, el más usted practica con encender de estudio, el más cómodo que usted se sentirá utilizarlo. Encender de estudio que utiliza puede tomar su fotografía a un nuevo nivel entero. Aquí están cuatro ejemplos de algunos de mis cosas predilectas hacer con luces.

ILUMINACION de REMBRANDT
Encender de Rembrandt es un gran arreglo que enciende para retratos. Es sencillo, dramático, y uno de mis guiones de iluminación de favorito. Esta técnica utiliza una fuente ligera, creando un efecto interesante y dramático. La luz es situada en acerca de un 45 ángulo del grado al sujeto, creando una sombra triangular bajo la nariz del sujeto. Utilicé una fijación suave de caja en esta imagen. Si usted desea que la luz envuelva alrededor del sujeto más, utiliza una paraguas. Si usted desea una luz realmente dura, utilice la bombilla descubierta (usted probablemente no querría hacer esto para un retrato formal). Aquí, arranqué el sujeto del fondo para reducir la cantidad de la luz que rocia en a ello. El aún más el sujeto es del fondo, el menos caídas de luz en ello y el más oscuro son.




CONTRAILUMINACION
La contrailuminación es utilizada comúnmente en el retratismo. Yo no soy un ventilador inmenso porque soy tan retrato de instituto. Sin embargo, usted puede hacer algún refresca realmente las cosas consigo. Utilicé una luz de espalda en esta imagen para darle más energía y separar la piel del fondo.

En este caso, la luz de espalda es colocada acerca de la misma altura como el modelo y ligeramente detrás de ella. Una bandera es colocada entre la luz y el modelo (representado por la barra negra en el esquema) prevenir merma en el modelo donde usted no lo desea. En este caso, yo puse un plato en la luz de espalda y lo puse acerca de 4 paradas más calientes que la luz clave.

La luz clave tiene una caja suave grande en ello y es colocado justo fuera de la visual de la cámara. Esto crea el agradable, encendiendo aún.





FONDO BLANCO
Tener un fondo blanco, hermosamente iluminado y limpio no es tan difícil como usted quizás piense – hay justo una artimaña a, como todo más. Tener un reventó el fondo es una grapa de Piedra Rodante Revista. Aunque yo no tomara esta fotografía, yo le puedo decir cómo el fotógrafo logró esto busca Angelina Jolie.

Comience teniendo un fondo blanco. Coloque dos luces, uno a ambos lados del sujeto, frente al fondo. Sobre expone el fondo 3 a 5 paradas. Es decir, estas luces son 3 a 5 paradas más altas que su luz clave. Esto es lo que le dará ese fondo blanco encantador. Coloque dos banderas (representado por las barras negras en el esquema) entre el sujeto y la fuente ligera. Esto es de prevenir la luz de rociar en su sujeto. La luz clave en este caso es o un octabank o una tira ligera grande. En cualquier caso, es una caja suave muy grande. Usted puede utilizar una segunda luz o un reflector llenan como la luz en el lado opuesto de la luz clave.


LUZ DEL SOL Y UNA LUZ ESTROBOSCOPICA
Uno de mis técnicas de iluminación de favorito utiliza el sol, la puesta del sol, o la luna como mi alumbra de fondo y mi destello como la luz clave. Usted producirá imágenes fantásticas una vez usted ha dominado esta técnica.

Ponga su cámara al manual. Ponga su velocidad de obturación entre 1/100 y 1/200. La mayoría de las cámaras no pueden disparar utilizando un destello en velocidades más alto que 1/250. El obturador abre y cierra demasiado rápido y usted acaba por con sólo mitad de una imagen. Al disparar con un destello, la abertura controla la exposición. Ponga la abertura a cuán oscuro o ligero usted quiere exponer el fondo. En este caso, yo medí lejos del cielo de claro. Ponga su destello a emparejar la exposición del fondo. Esto es la llave en esta técnica. ¡Y voilà! Un disparo al aire libre realmente gran.